Что такое моушн-дизайн и как ему научиться
Содержание:
- Где искать работу?
- Морфинг
- Плавные переходы
- Онлайн-курс «Design Bootcamp» от School of Motion (на английском)
- «Полноценный видеокурс по After Effects и моушн дизайну» от Creativetuts
- Тонкие линии
- Какой совет дашь тем, кто идет на курс, — и тем, кто прокачивается сам?
- Расскажи о своем любимом задании.
- Кто такой моушн дизайнер и чем он занимается?
- Как стать моушн дизайнером с нуля?
- Кинетическая типографика
- Разбитый текст
- Что нужно знать и уметь?
- Взаимодействие
- Моушн в Web & Apps
- Особенности профессии
- «Онлайн-курс моушн-дизайна» от школы Hedu
- Особенности курса «СуперМоушн»
- Где работать Моушн-дизайнеру
- Опиши свое любимое задание.
- FAQ
- Ретро-графика
- Цифровой сюрреализм
- Оплата труда
- Зарплата на 16.07.2021
- Ступеньки карьеры и перспективы
- Интересные факты о профессии
Где искать работу?
С чего начать карьеру:
- Новичкам лучше получить опыт в студиях, занимающихся созданием и обработкой видео, на ТВ-канале или в рекламном агентстве. Найти такую работу, в том числе удаленно, можно через сайты с вакансиями для фрилансеров.
- После набора опыта и портфолио можно попробовать свои силы на вольных хлебах. То есть самостоятельно искать и выполнять заказы. Взаимодействовать с клиентами напрямую. Найти такие проекты можно на биржах фриланса.
-
Также стоит использовать базы исполнителей. Например, после окончания курсов добавить информацию о себе в каталог фрилансеров на Kadrof.ru. Здесь же можно свой шоурил.
Рекомендуем
Профессия диктор
Диктор в традиционном представлении – человек, голосом которого говорят герои фильмов и рекламных роликов. Тот, кто читает информационные …
Профессия разработчик мобильных приложений
Это перспективная и хорошо оплачиваемая работа. Можно найти вакансии как в офисе, так и удаленно, или выполнять заказы на фрилансе. Обычно …
Морфинг
Видеоэффект плавного преобразования одного элемента в другой называется морфинг. Данный эффект используется уже давно, и в 2021 году мы не ожидаем потери его популярности
Если вы ищете привлекательный способ соединить идеи или сделать плавный переход от одной концепции к другой, обратите внимание на морфинг
Люди привыкли быстрее идентифицировать и различать
изображения, чем текст. Таким образом, для передачи сообщений предпочтительнее
использовать визуальные эффекты. Морфинг в моушн дизайне идеально подходит под
эту концепцию. Преобразование
изображений и форм помогает показать больше за меньшее время. Сегодня уже существует
бесчисленное количество логотипов, которые переходят из одной фигуры в другую.
Пример морфинга 1Пример морфинга 2Пример морфинга 3
14.
Плавные переходы
Плавные, бесшовные переходы – это одна из тенденций, которая будет близка сердцу всегда. В 2021 дизайнеры внедрят эту изящную технику с более современным подходом. Отсутствие четких переходов между сценами делает видео плавным, а сцены тонко смешиваются друг с другом.
На видео ниже Le Cube’s The Confidante переходы становятся центральным мотивом, поскольку сцены
плавно переходят в новые
Одна часть видео действует как приманка для глаз,
привлекая внимание зрителей, в то время как другие элементы изменяются на
заднем плане, превращаясь из бесформенных фигур в персонажей и объекты
The Confidante от Not To Scale
Тот же эффект применен в музыкальном клипе Tamara Qaddoumi от
автора ролика Pablo Lozano. Эмоциональное видео отправляет нас в путешествие с
абстрактными формами и сюрреализмом.
Tamara Qaddoumi — Flowers Will Rot от Pablo Lozano
18.
Онлайн-курс «Design Bootcamp» от School of Motion (на английском)
Продолжительность: 6 недель, 30 часов видеоСтоимость: 997 $Преподаватели: Майк ФредерикКому подходит курс: графическим и моушн-дизайнерам, арт-директорам
«Design Bootcamp»
– это ускоренная программа обучения, основанная на опыте современных моушн-дизайнеров.
Видеокурс научит не просто создавать анимации, а и работать с клиентами,
передавать идею. Для еще большего развития студенты курса могут общаться в
Facebook в закрытом сообществе курса. За каждым студентом закрепляется
наставник, который проверяет домашние работы.
Помимо стандартных видео лекций, автор курса подготовил
большое количество дополнительных обучающих материалов: интервью с успешными
дизайнерами, детальные PDF-файлы,
частный подкаст, упражнения и другие.
На уроках «Design Bootcamp»
вы научитесь:
- Работать с типографикой, настраивать композицию
и цвет. - Создавать моушн-объекты для рекламы.
- Добавлять в работы текстуру и настроение.
- Создавать анимацию 3D объектов в Cinema
4D Lite. - Искать вдохновение в брендинге, художественных
работах. - Зарабатывать настоящие деньги на моушн-дизайне.
- Оттачивать проект до совершенства.
Автор курса Майк Фредерик работает в сфере моушн-дизайна более 20 лет. За свою карьеру он сотрудничал с Discovery, HBO, National Geographic, Microsoft и другими мировыми брендами. На курсе вы получите большое количество критики своих работ от автора. Она поможет сделать ваши проекты совершенными.
Если Вы собираетесь пройти курс VideoSmile, можете получить купон на скидку.
«Полноценный видеокурс по After Effects и моушн дизайну» от Creativetuts
Продолжительность: 100+ видеоуроковСтоимость: 3 900 руб.Преподаватель: Айдар АбильдинКому подходит курс: всем, кто желает познакомиться с моушн или улучшить навыки After Effects
«Полноценный видеокурс по After Effects и моушн дизайну» –
это огромное количество обучающего материала. В процессе обучения вам предстоит
изучать видеоуроки и выполнять практические задания, которые не проверяются
автором курса. Курс приведет вас в сферу моушн-дизайна, анимации и 3D дизайна.
Это одна из самых полных программ по обучению After Effects.
На уроках вы рассмотрите особенности создания моушн-графики для разного типа
контента. После обучения вы сможете создать эффектную анимацию с нуля.
Программа состоит из 14 блоков, из которых вы усвоите:
- Основные принципы работы и интерфейс Adobe After Effects.
- Работу со слоями и Timeline в After Effects.
- Принципы создания динамичной, живой анимации.
- Группы эффектов и настройку стилей анимации.
- Создание масок и их анимацию.
- Шейповую графику и модификаторы для создания
анимации. - Создание и приведение в движение типографики.
- Цветокоррекцию и тонирование.
- Кеинг и создание реалистичного фона.
- 3D
графику и анимацию. - Трекинг и стабилизацию кадра.
- Выражения для автоматического создания анимации.
- Вывод композиции из After Effects в
финишное видео. - Дополнительные возможности и инструменты в After Effects.
Каждый блок теории и практики проводится в Adobe After Effects, без использования
других программ. Автор курса по motion-дизайну оказывает поддержку студентам в
случае трудностей с обучением.
07.
Тонкие линии
Линии и контуры явно недооценены. Несмотря на свою простоту,
они имеют бесконечное количество функций в дизайне: подсказки по направлениям,
определение форм, разделение элементов и многое другое. Сегодня возможности
скромной линии становятся бесконечными. Тонкие линии и контуры в моушн дизайне
интегрированы для создания различных эффектов – переходы, контуры и даже
трехмерная графика.
Они играют заметную роль в «Канадском эксперименте»
(режиссер Clement Virgo), где тонкие линии используются в качестве контуров
фигур, для формирования узоров и украшений на одежде персонажей. В какой-то
момент линии становятся фокусом – остаются только контуры фигур без цвета
заливки, что создает ощущение векторной графики.
Tiff: The Canadian Experiment от Polyester Studio
На следующем ролике линии используются более свободно. Они
летают, увеличиваются, уменьшаются, преобразуются в текст. Это выглядит, будто настоящая
рука рисует схему, стрелки или другие элементы. Такой прием создает ощущение,
что элементы моушн графики находятся внутри записной книжки.
Build Connections от Pedro Allevato
19.
Какой совет дашь тем, кто идет на курс, — и тем, кто прокачивается сам?
Тем, кто идет на курс:
Воспринимать задания как клиентские проекты и учитывать дедлайны. Несколько раз я почти не вписалась в сроки, потому что включился лишний перфекционизм. Нужно помнить, что моушн-дизайнеры — не академические художники, поэтому не нужно доводить картинки до блеска — нужно успевать сделать хорошо вовремя.
Делать раскадровку. В After Effects и Cinema достаточно проблематично менять таймлайн, как мы привыкли в векторных редакторах. Поэтому изначально нужно сделать план и по времени расписать, когда что будет — потому что редактировать проблематично. Говорю по своему горькому опыту.
Тем, кто будет заниматься самообразованием, скажу — нужно быть дисциплинированным. Преимущество курсов в том, что там ты обучаешься в системе, с дедлайнами — а когда делаешь все сам, нужно задавать себе эти рамки самостоятельно. И, конечно, советую смотреть туториалы.
Расскажи о своем любимом задании.
Это была реклама кроссовок — я сделала моушн-картинку для Comme des Garçons. Использовала суперминималистичную анимацию (прямо с теми знаниями, с которыми шла на курс), но супермультяшно.
Иногда ты что-то делаешь с настроением «быстрее бы закончить, ненавижу это, когда уже дедлайн». А тут я просто веселилась. Взяла дей-офф на работе — чтобы делать все в своем режиме и в удовольствие. Мне до сих пор нравится то, что получилось:
Придумывая идею, отталкивалась от логотипа Comme des Garçons и того, что делает бренд. А он много разных штук творит.
Сначала хотелось сделать коллаж из скринов с рекламой Comme des Garçons из старых журналов. Но когда засела за реализацию, поняла, что ничего не получается. У меня были скрины меньшего размера, чем нужно, и все это плохо смотрелось. Тут у меня случился маленький ментал брейкдаун — но я собралась и продолжила.
В итоге просто собрала несколько брендовых и небрендовых картинок, которые у меня были, — и смешала все их в одну историю про кеды и Годзиллу.
Важно: думаю, у меня получилось, потому что я сделала раскадровку — а о том, что ее нужно делать, я узнала на курсе.
Кто такой моушн дизайнер и чем он занимается?
Говоря простыми словами, это специалист, который анимирует графику – тексты и изображения. Он «заставляет» двигаться статические объекты. Придумывает анимацию для логотипов, шрифтов, «оживляет» фотографии и иллюстрации в роликах. Все это для того, чтобы людям было интереснее и легче воспринимать информацию с экрана.
Подробно о том, что такое motion design, можно посмотреть в ролике:
Что делают моушн дизайнеры? Например, в их обязанности входит создание титров к фильмам, заставок для передач, презентаций и инфографики, анимирование рекламных роликов и промо материалов, клипов, трейлеров. Также моушен дизайнеры делают графические переходы в телепрограммах и компьютерных играх
Они передают зрителю определенный эмоциональный настрой, привлекают и удерживают внимание, передают идеи в простом и понятном виде
Как стать моушн дизайнером с нуля?
Познакомиться с основами профессии можно самостоятельно. В Интернете есть множество обучающих роликов на эту тему. Однако для работы таких знаний может не хватить.
Чтобы стать моушен дизайнером и начать зарабатывать на фрилансе или в офисе, можно пройти курсы. Есть программы обучения через интернет. Например:
Название курса / где учиться |
Описание |
Курс в Нетологии. Включает программу помощи с трудоустройством. Проходит в формате онлайн-лекций (вебинаров) с домашними заданиями и защитой диплома. Программа включает изучение векторной графики, анимации, обучение 3D-моделированию, композитингу и работе с хромакеем, монтажу видео и обработке звука (саунд-дизайн). Осваиваются программы Illustrator, After Effects и Cinema 4D. |
|
Курс в университете Skillbox. Обучение на моушен дизайнера идет также онлайн. Здесь учат создавать рекламные ролики, анимировать объекты, делать 3D-модели, создавать спецэффекты. Изучают программы: Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects, Cinema 4D и ZBrush. В процессе обучения вы сможете сделать шоурил (портфолио), которое пригодится для поиска работы. Подходит новичкам в дизайне. |
Кинетическая типографика
Веб-дизайнеров учат не растягивать и не искажать буквы
Мол, типографика – это святой Грааль графического дизайна – важно лишь правильно подобрать шрифт. Но иногда правила можно нарушать
Последнее время мы видим, как все больше дизайнеров расширяют границы анимированной типографики – растягивают, скручивают, пикселизируют и изменяют текст во всех направлениях, часто формируя почти трехмерные структуры из букв.
Смотрите нашу подборку кинетической типографики.
Видео ниже является самым ярким примером данного тренда. В
нем используется простой шрифт без засечек, где автор исследует его
возможности.
Следующий пример с ребрендингом для медиа-сети Basketball
Forever ставит типографику на первый план. Весь моушн вращается вокруг слов:
«баскетбол» и «навсегда». С этими словами проводятся разные необычные
эксперименты, которые оказались чрезвычайно привлекательными.
Basketball Forever Rebrand от Not Real
16.
Разбитый текст
Еще одним трендом в 2021 году, касающимся типографики, будет разбитый текст. Это не новая тенденция, но мы сможем видеть ее новые применения, которые выводят ее на совершенно другой уровень. Слова воспроизводятся по-разному – появляются постепенно, одно за другим, располагаются на разных уровнях, или сами буквы разбросаны по экрану.
Такой тренд представлен на следующем видео. Оно иллюстрирует
цитату шеф-повара Фрэнсиса Малманна о взрослении. Слова отображаются на экране
в соответствии с голосом рассказчика. Они анимированы в поэтической манере, и визуально
демонстрируют значений слов. Например, слово «выбор» разбросано, а слово
«взросление» поднимается, становясь выше.
Francis Mallmann on Growing Up от Daniel Luna
Типографика в следующем видео от Enle Li и Liz Xiong также соответствует
значениям самих слов
Обратите внимание, как четыре буквы слова «rain» взрываются в тонкие
капли дождя, под эффект чудесного трека от The Green Kingdom
Words от Enle Li
17.
Что нужно знать и уметь?
Вот минимальный набор теоретических знаний и практических навыков, которые потребуются для работы в моушен дизайне:
- Знание композиции (умение грамотно располагать графические объекты в кадре), типографики (подбор шрифтов, оформление текстов), теории цвета (подбирать оптимальную цветовую гамму).
- Знать основы сценарного искусства и режиссуры.
- Творческое мышление, умение генерировать новые идеи, находить нестандартные решения задач.
- Владение компьютерными программами для создания и обработки графики, видео, анимации. Примеры программ: Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator и другие.
- Владение инструментами для создания 3D графики и анимации: Cinema 4D, Blender, Autodesk 3ds Max и другие.
-
Уметь работать в команде, презентовать проекты, выстраивать коммуникацию с заказчиком.
Взаимодействие
Так, как в цифровом секторе есть крупные игроки, увеличиваются их ресурсы в направлении создания постоянно меняющегося пользовательского опыта. Взаимодействия доказали, что могут быть лучшей формой для улучшения опыта пользователей.
Мы заметим взаимодействия в повседневном дизайне, особенно что касается более сложных платформ, таких как Figma и Framer, чья популярность продолжает расти. After Effects также является отличным инструментом для прототипирования и формирования основных анимаций.
Смотрите наш обзор лучших курсов по UX проектированию.
Пример демонстрации UX интерфейсов 1 Пример демонстрации UX интерфейсов 2
09.
Моушн в Web & Apps
Уйти или остаться на вашем сайте, посетитель обычно решает в течение первых десяти секунд. Это слишком мало времени для привлечения внимания и демонстрации основных ценностей. Данный пункт не совсем является трендом, но мы решили лишний раз напомнить вам, что моушн в веб-дизайне и приложениях позволит привлечь дополнительный трафик и повысить конкурентоспособность вашего проекта.
Анимация в UI
Конечная цель моушн – завлекать посетителей и заставлять их оставаться на вашем сайте. В 2021 году мало что изменится. Если вы думаете о том, как рассказать историю своего бренда, продемонстрировать характеристики продукта, услуги или просто сделать загрузочный экран не таким скучным, тренды анимационной графики предлагают вам большое разнообразие вариантов. От экспериментов с логотипом до сложных трехмерных презентаций.
Анимация в UI 2Анимация в UI 3
15.
Особенности профессии
Для создания эффективной анимации кроме таланта и вдохновения необходимо выполнение следующих действий:
- определить целевую аудиторию, для которой создаётся моушн-графика — анимационные изображения будут абсолютно разными для учебного центра, например, и для крупного производственного холдинга;
- четко определить цели и стиль проекта, представить конечный результат анимации и в соответствии с этим выбрать технологии, средства и инструменты для создания моушн-графики;
- разработать техническое задание, где четко прописаны требования к проекту: главная идея, сведения о продукте, продолжительность ролика и заставки, сроки исполнения, способы оплаты и т. п.;
- для продуктивной работы перед началом анимации в Adobe After Effects необходимо заранее создать набросок, так называемый сториборд каждой сцены;
- в процессе создания анимации необходимо соблюдать правильную организационную структуру для слоёв, фотографий и прочих элементов;
- не увлекаться визуальными возможностями After Effects, засоряя анимацию избыточными эффектами, которые мешают восприятию основной идеи ролика. Моушн-графика предназначена для передачи ключевой идеи и главной концепции, и это должно быть сделано максимально ясно, просто и понятно.
«Онлайн-курс моушн-дизайна» от школы Hedu
Продолжительность: 2 месяца, 9 занятийСтоимость: 9 900 руб.Преподаватель: Онлайн-школа Hedu, ранее ИРСКому подходит курс: новичкам в моушн и графическом дизайне
Если вы желаете обучиться моушн-дизайну с нуля за короткий
срок, записывайтесь на «Онлайн-курс моушн-дизайна». Программа курса научит
создавать визуальное оформление для видео, рекламы и кино. Обучение проходит в
личном кабинете пользователя, где будут доступны видеоуроки, тестовые контроли
и домашние задания. Преподаватели курса проверяют домашние работы на наличие
ошибок.
В ходе обучения вы познакомитесь с анимацией графических
объектов, логотипов, заставок и баннеров. Это дает возможность трудоустроиться
в ИТ, телевизионных, киносъемочных и рекламных компаниях.
Видеокурс по motion-дизайну
состоит из 9 емких занятий:
- Основы моушн-дизайна и профессии.
- Анимация: динамичный кадр, цветовая гамма,
композиция и вид динамики. - Работа с камерой и видео-файлами: таймлайн,
кинематика, планировка движения, создание эффектов в Cinema 4D. - Mograph:
инструменты для быстрой анимации, создание 3D анимации, эффекты. - Заставка: планирование и создание заставок,
логотипов с помощью Cinema 4D. - Основы работы в After Effects: интерфейс,
инструменты, совмещение материалов, слои и сбор картинки. - Создание «живого» моушн: уникальные эффекты в
программах Soft Body Dynamics, Spline Dynamics. - Концепция проекта: как работать с типографикой,
где брать идеи и как придумать концепцию ролика. - Бриф: как работать с готовым брифом, создание и
реализация брифа, съемка и анимация для брифа.
Преподаватели курса – дизайнеры и видеомонтажеры практики.
Онлайн-школа имеет Лицензию министерства образования на оказание
образовательных услуг. Это лучший гарант качества учебных программ Hedu.
07.
Особенности курса «СуперМоушн»
Пошаговое обучение
Online-курс «Супер Моушн» составлен таким образом, чтобы представлять интерес как для новичков, которые хотят научиться плоскому дизайну с нуля, так и для специалистов, желающих повысить свой уровень мастерства.
Практичные занятия
В каждой главе вы будете заниматься практикой, и впоследствии по окончанию курса в свое распоряжение вы получите несколько готовых проектов, которые смогут стать частью вашего портфолио.
Универсальность
Видеоуроки в After Effects по работе с Motion graphic подходят не только для дизайнеров, но и для видеографов, фотографов или художников. Вы получите универсальные навыки, которые используются во многих сферах деятельности.
Техническое качество
Уроки записывались на профессиональной аппаратуре, поэтому качество звука и видео находится на высоте. Вы можете посмотреть несколько рекламных видео, чтобы убедится в этом. Весь курс вы можете скачать на свой девайс или смотреть его онлайн.
Тебе могут быть интересны и другие курсы по моушн дизайну.
Где работать Моушн-дизайнеру
Телевидение — создание титров, заставок, субтитров, оформление заставок программ.
Кино — создание опенингов, трейлеров, тизеров, титров, заставок.
Маркетинговые компании — рекламная деятельность в СМИ, разработка промоматериалов, создание нативной рекламы.
Медиа — создание видеороликов для развлекательных, новостных и обучающих программ.
Бизнес-структуры — разработка презентаций и инфографики для конференций, сайтов, рекламы продукции и услуг.
Система образования — возможности моушн-графики позволяют доходчиво объяснить аудитории самые сложные научные проблемы.
Развлекательная индустрия.
Опиши свое любимое задание.
Мне хотелось максимально персонализировать задания, раскрыть через них свои интересы — музыку и изобразительное искусство. Одним из тасков было сделать музыкальный постер. В нем мне как-то удалось совместить две эти темы.
Медуза Горгона у меня всегда ассоциировалась с чем-то темным и безумным — и со своими змеями как нельзя лучше вписалась в кислотную рейв-эстетику:
Готовя это задание, я вдохновлялась стиральной машинкой и стиркой, которую видно через «окошко». Запустила в ее барабан разноцветные шарики — они там крутились на режиме funny mode, а потом вылетали:
Это одна из моих любимых работ в плане реализации. В ней я вижу меньше всего косяков. Саша тоже это отметила — это единственная моя работа, по которой вообще не было правок.
FAQ
Есть ли возможность возврата денег?
Да, в случае, если вас что-нибудь не устроит, вы сможете с легкостью вернуть заплаченные деньги. Покупая наш курс, вы ничем не рискуете, если обучение вам не подойдет.
Где взять инструментарий After Effects?
Программа скачивается на официальном сайте: http://www.adobe.com/ru/products/aftereffects.html. Пробный период длиться 30 дней, стоимость подписки – 599 рублей.
Доступен ли курс для жителей других стран?
Да, команда платформы позаботилась о поддержке многих сервисов оплаты, таких как: Webmoney, Яндекс.Деньги, кошелек QIWIили Liqpay.
Есть ли ограничение по количеству устройств?
Нет, вы можете работать на любом удобном для вас персональном компьютере.
Также вы можете посмотреть другие наши курсы:
- Обучение инструментарию программы Maya
- Все, что нужно знать о работе с 4D Cinema
- Курс по работе в Adobe Illustrator
Ретро-графика
Все новое – это хорошо забытое старое. Ретро-графика была популярна весь 2020 год, но ее стремительное развитие предсказывается и на 2021. Тенденция не обошла и моушн дизайн. Ретро представляет собой совершенно другой стиль по сравнению с современным дизайном, и в этом заключается его основное преимущество. Ретро-эффекты в движении выглядят круто, они пробуждают ностальгические воспоминания и способны привлечь гораздо больше аудитории, чем ожидалось.
Drink & Sport от Jambo
MyDFS platform от Lemon Digital
Особо смелые дизайнеры могут объединять ретро-графику с VFX,
чтобы добиться максимально привлекательной картинки, как на примере ниже.
SweeTARTS Endless Variety Gummies от VelveSpectrum
13.
Цифровой сюрреализм
В поисках способа изобразить трехмерную жизнь на плоских экранах, начинает появляться новая тенденция: цифровой сюрреализм. Этот стиль изображает сюрреалистический виртуальный мир, состоящий из четких визуальных элементов и материалов, которые кажутся одновременно знакомыми и воображаемыми. Сочетание натурального материала и цифрового дизайна допускает поведение, которое было бы невозможно в реальной жизни: пузырьки, которые никогда не лопаются или объекты, бросающие вызов гравитации. Именно этого мы ждем в 2021.
Промо-ролик с моушн графикой, представленный ниже, созданный для презентации новой камеры Samsung цифровым художником Daniel Aristizábal. Он расширяет границы материалов, создавая захватывающие образы знакомых объектов, которые ведут себя чуждым образом.
Countdown to what?
То же показывает видео Moth Studio для телеканала E4. Они объединяют 3D-персонажей с цифровым изображением природы.
Window Words E4 Ident
23.
Оплата труда
Зарплата на 16.07.2021
Россия 25000—120000 ₽
Москва 35000—120000 ₽
По данным портала hh.ru начинающий моушн-дизайнер может рассчитывать на зарплату 60 тыс. руб. в месяц. Специалисты более продвинутого уровня получают в разы больше, в зависимости от опыта работы и навыков.
Ступеньки карьеры и перспективы
Перспективы карьерного роста моушн-дизайнера связаны с повышением квалификации в рамках профессии, а также в системе непрерывного профессионального образования для достижения более высокой квалификации, приобретения авторитета у специалистов.
Интересные факты о профессии
Первым моушн-дизайнером считается режиссер и графический дизайнер Сол Басс, в 60-х годах создавший заставки к титрам фильма в виде моушн-графики. В то время создание анимационной графики было очень дорогостоящим и трудоёмким процессом. Но с возникновением и развитием компьютеров и интернета искусство моушн-дизайна стало более простым, чрезвычайно популярным и востребованным.